Nominados a los Globos de Oro en cine

Hace unos días que se hizo pública la lista de nominados a la 70 edición de los Globos de Oro cuya ceremonia tendrá lugar el 13 de enero de 2013, pero por si hay algún rezagado que aún no se ha enterado de qué películas optan a galardón, os dejamos el listado completo:

Mejor Película Dramática

• Argo 
• Django desencandenado 
• Lincoln 
• La noche más oscura 
• La vida de Pi 

Mejor Película o Comedia Musical

• El lado bueno de las cosas 
• Los miserables 
• El exótico hotel Marigold 
• Moonrise Kingdom 
• La pesca del salmón en Yemen 

Mejor Dirección

• Ang Lee por La vida de Pi
• Ben Affleck por Argo
• Kathryn Bigelow por La noche más oscura
• Quentin Tarantino por Django desencandenado
• Steven Spielberg por Lincoln

Mejor Actor Dramático

• John Hawkes por Las sesiones
• Daniel Day-Lewis por Lincoln 
• Denzel Washington por El vuelo
• Joaquin Phoenix por The Master 
• Richard Gere por El fraude 

Mejor Actriz Dramática

• Helen Mirren por Hitchcock
• Jessica Chastain por La noche más oscura
• Marion Cotillard por De óxido y hueso
• Naomi Watts por Lo imposible
• Rachel Weisz por The Deep Blue Sea

Mejor Actor en Comedia o Musical

• Bill Murray por Hyde Park on Hudson
• Bradley Cooper por El lado bueno de las cosas
• Hugh Jackman por Los miserables 
• Ewan McGregor por La pesca del salmón en Yemen
• Jack Black por Bernie 

Mejor Actriz en Comedia o Musical 

• Emily Blunt, por La pesca del salmón en Yemen 
• Jennifer Lawrence por El lado bueno de las cosas 
• Judi Dench por El exótico hotel Marigold
• Maggie Smith por El cuarteto 
• Meryl Streep por Si de verdad quieres

 Mejor Actor de Reparto

• Alan Arkin por Argo
• Christoph Waltz por Django desencandenado 
• Leonardo DiCaprio Django desencandenado 
• Phillip Seymour Hoffman por The Master 
• Tommy Lee Jones por Lincoln 

Mejor Actriz de Reparto

• Amy Adams por The Master
• Anne Hathaway por Los miserables 
• Helen Hunt por Las sesiones 
• Nicole Kidman por The Paperboy 
• Sally Field por Lincoln 

 Mejor Guión

• Argo
• Django desencandenado
• El lado bueno de las cosas
• Lincoln
• La noche más oscura

Mejor Película de Habla No Inglesa

• Amor (Austria)
• Intocable (Francia)
• De óxido y hueso (Francia)
• Kon Tiky (Noruega, Gran Bretaña, Dinamarca)
• Un asunto real (Dinarmarca)

Mejor Película de Animación

• Brave
• Rompe Ralph
• Frankenweenie
• Hotel Transilvania
• El origen de los guardianes

Mejor Canción

• Skyfall, de Skyfall
• Suddenly, de Los Miserables
• Not Running Anymore, de Stand Up Guys
• Safe and Sound, de Los juegos del hambre
• For You, de Acto de valor

Mejor Banda Sonora

• Lincoln
• El atlas de las nubes
• Anna Karenina
• La vida de Pi
• Argo

El terror psicológico de 'Los Otros' (2001), de Alejandro Amenábar

Ganadora de 8 premios Goya y, hasta el récord de Lo imposible, la más vista del cine español, Los Otros, película de Alejandro Amenábar, no puede dejar de ser uno de los HITOS DEL CINE en general y del nuestro, el cine español, en particular.

La diferencia de un muerto y de uno que no sabe que lo está, esa diferencia es la que el director Alejandro Amenábar se las arregla para que la revelación de esa verdad, una de las bases del argumento, se convierta en un viaje metafísico para el espectador.

Con una protagonista aterrorizada, Grace, la madre austera, piadosa, estricta y desesperada que interpreta Nicole Kidman, nos enfrentamos al misterio: La casa tiene que estar siempre en penumbra, y no pueden abrir una puerta si, previamente, no han cerrado la anterior. Tal es la regla, creada para proteger a los fotofóbicos hijos de Grace, que deben obedecer los tres sirvientes que también son tres mensajeros del otro mundo. Porque en Los Otros, la madre de los niños fotofóbicos enclaustrados, aunque ha cometido algo peor que un suicidio también lo desconoce, y también está loca. Su locura es creer que sigue viva y haber borrado de su memoria el paso del tiempo y el momento de las muertes.

Robert Knepper, el malo de la película

Robert Knepper es un actor estadounidense que nació en Fremont (Ohio) en julio de 1959. Los que lo conocen desde pequeño sabían que llegaría lejos en el mundo de la interpretación y es que, su afán por este arte comenzó cuando era un niño diminuto. Es posible que todo le venga de familia, pues su madre actuaba en funciones de teatro de la comunidad.

Él también comenzó con pequeños papeles a través del telón, pero su amor por la interpretación le llevo a ingresar en la Universidad NortWestern en 1977 para profundizar en el Arte Dramático. 

Al principio no se mostró interesado por la gran pantalla pero fue en 1986 cuando obtuvo su primer trabajo en esta faceta en The Paper Chase y  posteriormente en That's life. 

Tras el éxito obtenido con That's life, los papeles para series de televisión y películas diversas. Algunas de sus intervenciones quedaron reflejadas en Lye y Orden, Acción Criminal, New York Undercover, Star Trek The Next Generation, CSI: Miami y The West Wing.

Sin embargo la interpretación que hizo rozando la perfección fue en la serie televisiva denominada Prison Break, y  es que parece ser que se le da bien eso de ser el malo de la película. En esta ocasión desarrolló el personaje de un asesino,  psicópata y violador de niños durante una larga temporada (2005-09).

Tras terminar la grabación de esta exitosa serie, se unió a la cuarta temporada de la serie igualmente conocida, Héroes.

Filmografía:

- That's Life (1986)

- Wild Thing (1987)

- Made in Heaven (1987)

- Renegades (1989)

- Young Guns II (1990)

- Session Man (1991)

- Perry Mason (1991)

- Where the Day Takes You (1992)

- Doorways (1993)

- Zelda (1993)

- Pointman (1993)

- Getting Out (1994)

- Dear of Night (1996)

- The Undercover Kid (1996)

- Jaded (1996)

- Desert Breeze (1996)

- Under Heat (1996)

- You are Here (1998)

- Kidnapped in Paradise (1999)

- Love & Sex (2000)

- The Women of Camelot (2001)

- Lady in The Box (2001)

- The Pennsylvania MIners' Story (2002)

- Species III (2004)

- Hostage (2005)

- Buenas noches y buena suerte (2005)

- Point Pleasant (2005)

- Prison Break (2005-2009)

- Hitman (2009)

- Transporter 3 (2008)

- Héroes (2009)

- Breakout Kings (2011)

- Chase (2011)

'El Bosque': una puerta desconcertante a otro mundo

El bosque es un diálogo entre lo real y lo fantástico. Y en esta afirmación la palabra diálogo es la clave porque la parte fantástica que promete su argumento es eso mismo, solo palabra. Se pretende mostrar un mundo más allá de la Tierra, un lugar invisible para el espectador que lamentablemente solo puede imaginarlo a través de la narración de Ramón (Àlex Brendemühl), un terrateniente aragonés que vive en una masía rodeada de un bosque y que guarda un gran secreto ancestral, unas luces que aparecen dos veces al año. Esas hermosas luces son tan bellas como temidas por toda su familia, ya que si las traspasas te llevan a un sitio desconocido del que nadie ha vuelto jamás. El miedo hacia lo desconocido es el motivo por el cual la familia de Ramón guarda este secreto ancestral de generación en generación. 

La trama es por un lado una fábula a medio hacer que intenta abrirse paso dando mayor importancia al marco cronológico en el que transcurre la acción: la Guerra Civil Española. Un conflicto durante el cual Ramón es perseguido por los anarquistas que tienen bajo control el pueblo. Una exageración de personajes estereotipados que muestran las dos partes de la contienda. Y como en todo relato existe un villano, este no iba a ser menos. El actor catalán Pere Ponce da vida a "el cojo", un anarquista enamorado de Dora (María Molins), la mujer de Ramón, y que busca con desesperación la muerte de este para poder formar una familia con ella. Será la mujer la que demuestre más coraje y valentía en esta historia, es ella la que deberá mantener la compostura para defender lo que es suyo y también a su familia. Mientras tanto Ramón no tiene otra salida que adentrarse en las luces en busca de cobijo ante tamaño asedio hacia su persona. A partir de entonces Dora será la heroína y personaje principal que vivirá en constante acoso y soledad.   

Sin embargo hay que reconocer que el director Óscar Aibar ha apostado de manera osada y quizás temeraria, por un cine de género diferente al igual que lo es la obra del escritor catalán Albert Sánchez Piñol. Y es que esta historia es una adaptación de uno de los relatos de este autor y que está presente en su primer libro: Les edat´s d´or (2001). El estilo diferente y representativo de Piñol ha conseguido el reconocimiento internacional al haber sido traducido a 37 idiomas gracias a su novela La Pell Freda (La Piel Fría) en 2002 y en 2005 con Pandora al Congo, traducida también a 15 idiomas. 

Finalmente el espectador aficionado a la ciencia ficción la echará en falta y es que, a pesar de la gran actuación de los actores, en esta ocasión, como en tantas otras, a veces es muy difícil que la ficción cinematográfica iguale o incluso supere el relato literario.  

Nota Making Of: 4

A continuación os dejamos con el tráiler:

Estrenos de la semana

El Hobbit: Un viaje inesperado

Género: Aventura, fantasía

País: Nueva Zelanda y EE.UU.

Año: 2012

Director: Peter Jackson

Reparto: Martin Freeman, Elijah Wood, Cate Blanchett, Luke Evans 

Sinopsis:

Llega al cine la esperada adaptación del libro de J.R.R. Tolkien: El Hobbit. El oscarizado director de cine Peter Jackson empieza su trilogía con El Hobbit: Un viaje inesperado. La primera entrega está ambientada sesenta años antes que El Señor de los anillos en la Tierra Media. El argumento trata del viaje de Bilbo Bolsón, interpretado por Martin Freeman, hacia la Montaña Solitaria. El motivo de la aventura no es otro que el de encontrar un tesoro que había sido robado por el dragón Smaug. Además se da cuenta que la Tierra Media está amenazada por un malvado poder. 

La hija de mi mejor amigo

Género: Comedia, drama, romance

País: EE.UU.

Año: 2012

Director: Julian Farino

Reparto: Olivier Platt, Catherine Keener, Adam Brody, Hugh Laurie, Allison Janney, Alia Shawkat, Leighton Meeser, Tim Guinee.

Sinopsis: 

Huge Laurie, más conocido como el doctor House, y Leighton Meester, Blair en la serie televisiva de Gossip Girl, son los protagonistas de esta comedia romántica dirigida por Julian Farino. La trama cuenta con dos familias amigas y vecinas que se adentran en el más absoluto caos cuando Nina (Leighton Meester) y David Walling (Hugh Laurie) comienzan un breve romance al sentir una intensa atracción mutua. 

El bosque

Género: Drama, fantasía, ciencia ficción

País: España

Año: 2012

Director: Óscar Aibar

Reparto: Àlex Brendemühl, Tom Sizemore, Pere Ponce, Maria Molins. 

Sinopsis:

Unas misteriosas luces aparecen en un bosque cercano a Matarraña (Aragón). Lugar donde se encuentra una masía en la que vive una joven pareja recién casada y con una hija. Las luces forman parte de la historia de la familia de Ramón y tanto él como su mujer han jurado no desvelar ese secreto ancestral. Y es que esas hermosas luces son una puerta a otro mundo tan temido como desconocido, porque nadie hasta entonces había vuelto después de haberlas atravesado. Pero en España ha estallado la guerra civil y el pueblo está bajo el poder de las milicias anarquistas. Ramón es perseguido y se pone precio a su cabeza, de tal modo que decide atravesar el portal prometiendo a su mujer que volverá. Mientras tanto su mujer (Dora) deberá lidiar con un sin fin de personajes mientras espera el fin de la guerra y la vuelta de su marido.  

De óxido y hueso

Género: Drama

País: Francia

Año: 2011

Director: Jacques Audiard

Reparto: Marion Cotillard, Bouli Lanners, Matthias Schoenaerts, Celine Sallette. 

Sinopsis: 

Ali se encuentra con un hijo de cinco años que apenas conoce y busca asilo en el garaje de la casa de su hermana Antibes. Es entonces cuando Ali se encuentra a Stephanie durante una pelea en un club y decide llevarla a casa dejándola su número de teléfono. La próxima vez que verá a Stephanie será cuando ella haya perdido sus peirnas y se encuentre en una silla de ruedas, Ali no puede más que ayudarla y gracias a él recobrará la ilusión por la vida.

El molino y la cruz

Género: Drama

País: Polonia

Año: 2011

Director: Lech Majewski 

Reparto: Charlotte Rampling, Rutger Hauer, Michael York.

Sinopsis:

Pieter Bruegel pintó Camino al calvario. Un cuadro que narra la historia de la pasión de Cristo y los asistentes a la crucifixión. Doce personajes de este cuadro serán los protagonistas de esta historia en la que se entrelazan sus vidas. Entre estos se encuentra el propio Pieter Bruegel interpretado por Rutger Hauer, un amigo de este, el coleccionista de arte Jonghelinck (Michael York) y la virgen María (Charlotte Rampling).

La dirección de las mujeres en el cine político

Actualmente, vivimos en una sociedad, que por mucho que nos quieran convencer de lo contrario, donde impera la desigualdad. No muchas mujeres ocupan los grandes puestos en las grandes empresas y menos, si esas empresas están relacionadas con la industria del cine. En muchas ocasiones, la gran pantalla se priva de la visión del ojo crítico de la mujer y este es el motivo por el que la Sala Berlanga ha querido promover este ciclo de cine político donde se proyectarán películas dirigidas exclusivamente por mujeres.

El ciclo dará comienzo el próximo viernes 14 de diciembre y concluirá el domingo 16 de diciembre. Las proyecciones tendrán lugar en la Sala Berlanga y el precio por sesión será de 3 euros. A continuación les dejo con la programación de la películas que podrán disfrutar:

Viernes

- 19 horas: Evelyn de Isabel de Ocampo (España)

- 21:30 horas: Inside, el porvenir de Erika Harzer y Rainer Hoffmann (Suiza)

Sábado

- 19 horas: Manifiesto contra el olvido de Lina Badenes y Carlos Surián (Uruguay)

- 20:30 horas: Mujeres en pie de guerra de Susana Cosca (España)

Domingo

- 19 horas: No darse por vencido de Susana Arbizu y Henri Belín (Francia)

- 20:30 horas: Sobre la misma tierra de Laura Sipán (Colombia)

A continuación: El grito del Guernica de Julia Juániz (España)

Primer trailer de 'El llanero solitario'

Hoy se ha lanzado el primer trailer de El llanero solitario de Gore Verbinski, que junto al productor Jerry Bruckheimer y el equipo de realización de la saga Piratas del Caribe, se ha puesto tras las cámaras para dirigir a un Johnny Depp convertido en indio y a un Armie Hammer encargado de dar vida al legendario justiciero.

El nativo americano y guerrero espiritual Toro narra las historias -nunca antes contadas- que transformaron a John Reid, un hombre de ley, en toda una leyenda de la justicia. Así, la audiencia es transportada en un épico viaje con sorpresas e ironías, mientras los dos inverosímiles héroes aprenden a trabajar juntos y a luchar contra la codicia y la corrupción.

La película no tiene fecha concreta de estreno, sólo se sabe que llegará a la gran pantalla a partir de julio del próximo año. Hasta entonces, y mientras vayan saliendo nuevas noticias, tendremos que conformarnos con este aperitivo: