21 ago 2012

La premiere mundial de 'Insensibles' tendrá lugar en el Festival de Toronto

La premiere mundial de 'Insensibles' tendrá lugar en el Festival de Toronto. Making Of

Insensibles es el primer largometraje del cortometrajista franco-español Juan Carlos Medina y tendrá su estreno mundial, nada más y nada menos, que en el Festival Internacional de Cine de Toronto, que se celebrará del 6 al 16 de septiembre.

La película, que se presentará en la sección Vanguard, cuenta la historia de David (Àlex Brendemühl), un brillante neurocirujano necesitado de un trasplante de médula que, para sobrevivir, se lanza a la búsqueda de sus padres biológicos. Aunque las respuestas sobre su origen parecen ocultarse tras un velo de silencio y misterio, en su búsqueda descubrirá que, en los Pirineos, durante la Guerra Civil, un grupo de niños nació con un extraño y desconocido mal: eran insensibles al dolor físico.

El film se rodó durante siete semanas en diferentes localizaciones de Huesca y Cataluna y junto al protagonista podremos ver rostros tan conocidos como Juan Diego y Félix Gómez, acompañados por Tómas Lemarquis, Derek de Lint, Ramon Fontserè, Silvia Bel, Bea Segura, Lluís Soler e Irene Montalà.       

La premiere española será el 6 de octubre en el Festival de Sitges, donde Insensibles competirá en la sección oficial.

20 ago 2012

'Guardianes de la Galaxia' se disfrutarán en la gran pantalla



El mítico comic de Guardianes de la Galaxia será adaptado al cine en un futuro efímero y según las últimas fuentes James Gunn opta a ser el dorector que dirija el filme. Este jóven ha encabezado producciones como Pets o La plaga, sin embargo, en numerosas ocasiones también ha trabajado como guinista y actor.

En esta ocasión la trama irá encaminada hacia un futuro lejano. Todo se desarrolla en 3007 cuando el planeta es colonizado por la raza de los Badoon y la humanidad queda exterminada casi por completo. Sólo unos cuantos supervivientes consiguen sobrevivr a esta masacre. Ahora su labor será heroica, pues intentarán recuperar lo que fue suyo y evitar este tipo de injusticias en otros planetas.

En un primer momento se pensaba que la producción estaría lista para 2014, pero al ser una apuesta más de Marvel, debemos tener paciencia porque antes llegarán otros míticos como Los Vengadores 2.

19 ago 2012

'La vida es bella' (1997), de Roberto Benigni


Es el año 1939, Guido vive en la Toscana italiana inocente y feliz, con alma de poeta. Tiene la ilusión de abrir una librería, pero tiene que ganarse la vida como camarero. Un día conoce a Dora, la guapa maestra y se enamora sin remedio de la "princesa", y comienza a cortejarla; tiene como rival a un dirigente del partido fascista. Unos años más tarde, ya casados, tienen un niño. Un día se presentan unos soldados y se llevan a Guido y a su hijo a un campo de concentración nazi. Dora les sigue por amor. Una vez allí, Guido hace todos los esfuerzos que puede imaginar para que su hijo crea que se encuentran en un "campamento de verano" y que están participando en un divertido juego; el motivo, preservar la inocencia del crío de cinco años, y evitarle los previsibles traumas del horror nazi.
Encantadora y tierna, todos los adjetivos resultan pobres para definir esta fabulosa historia de Roberto Benigni, director y actor italiano, que hasta la fecha presentaba en su haber comedias más discretas como Johnny Palillo, El monstruo o El hijo de la Pantera Rosa, logra lo que parecía increíble: un delicado equilibrio para mostrar el horror y la tragedia del holocausto nazi unido a un fino sentido del humor y a la ternura. Hacer bromas sobre campos de exterminio no es una tarea sencilla, enseguida se pueden herir sensibilidades o caer en lo grotesco. El film nos recuerda que aun en las situaciones más terribles es posible encontrar la belleza a través del amor por los que tenemos al lado. El cine de Charles Chaplin se respira en La vida es bella ya que no hay que olvidar que él también se tomó a chiste a Hitler en El gran dictador. Todo esto hace que esta semana incorporemos a La vida es bella en nuestro Hitos del cine, que lo es sobradamente.

Reacciones
Cuando se anunció el rodaje de La vida es bella, hubo protestas de la comunidad judía italiana. Benigni se reunió con ellos, e incluso permitió el asesoramiento de algunos supervivientes de Auschwitz para asegurar que el tema del holocausto se trataba con respeto. En Roma un periódico dejó una línea telefónica abierta para los que quisieran protestar por la película. Una vez estrenada la película, la comunidad internacional judía la aplaudió: primero en Milán, luego en Jerusalén y, finalmente, en Estados Unidos.

Violeta Friedman, superviviente de Auschwitz, dijo: "La película es una comedia, ni más ni menos. Roberto Benigni ha hecho de una triste historia una comedia. Creo que se puede hacer humor sobre muchas cosas, pero éste es un capítulo muy duro de nuestra historia, sobre el que no se debería jugar. No puedo negar que la película está rodada con muy buen gusto, que el tema está tratado con el mayor de los respetos. Pero para nosotros, los supervivientes de la Shoah, es muy doloroso ver en la pantalla algo que no se parece en nada a lo que fue la realidad".

La película fue proyectada a Juan Pablo II en el Vaticano. Las palabras de Benigni fueron: "no puedo decir, por cortesía, lo que me dijo el Papa. Pero sé que le gustó la película. Sé que la ha apreciado, que ha comprendido la propuesta de que hasta en el campo de exterminio se puede ver una luz de belleza".

Porque "La vida es bella es una frase que va más allá de la película, que resume toda una actitud hacia la vida, que tenemos todos la posibilidad y hasta la obligación de encontrar bella", según Benigni.

Premios
La película ha recibido más de 40 premios internacionales, incluyendo 3 Oscar (Mejor película extranjera, Mejor actor (Roberto Benigni) y Mejor banda sonora dramática) y el Gran Premio Especial del Jurado en el Festival de Cannes.


Curiosidades
Benigni se tiró a los pies de Martin Scorsese y empezó a besarlos cuando fue anunciado su premio en Cannes; al recibir el Oscar al Mejor film extranjero salió a recogerlo avanzando por encima de las butacas.

Después de ver el film, el padre de Roberto Benigni se levantó para gritar "Muy bien, hijo. Por fin has hecho una buena película." El padre de Roberto trabajó dos años en un campo de concentración y, desde su regresó, "su mayor obsesión era contarle a todo el mundo lo que le había pasado. Cuando mi hermano y yo éramos muy pequeños, nos lo contó de forma muy trágica".

La actriz Nicoletta Braschi es la esposa de Benigni en la película y en el mundo real. Se casaron en 1991 y asegura que "cada día que pasa nos queremos más".

En Estados Unidos ha costado más dinero la promoción de la película, unos 15 millones de dólares, que lo que fue el coste real de producción de la película, unos 6 millones de dólares.

El film ha recaudado más de 57 millones de dólares sólo en Estados Unidos. Se trata del film extranjero con mayores ingresos de taquilla en ese país.

Roberto Benigni se pasó varios meses en Estados Unidos haciendo la promoción del film: acudió a todo tipo de fiestas, hizo el gracioso con todo el mundo, y asegura que lo único que le faltó fue "hacer pis con Charlton Heston".

18 ago 2012

'Café de Flore'

De izquierda a derecha: Kevin Parent,Hélène Florent, Evelyne Brochu y Jean-Marc Vallée, actores y director de Café de Flore. Making Of

Jean-Marc Vallée, director de C.R.A.Z.Y, vuelve al tipo de cine que le caracteriza con Café de Flore. Una historia de amor que acerca a dos personas separadas por el espacio y el tiempo que, sin embargo, tienen una conexión profunda, misteriosa y, para que negarlo, bastante irreal.

La película se desarrolla en dos espacios diferentes: el París de los años 60, que nos muestra la historia de Jacqueline (Vanessa Paradis) y su hijo Laurent, que tiene síndrome de down; y el Montreal de 2011 donde transcurre el triángulo amoroso entre Antoine (Kevin Parent), su ex-mujer Carole (Hélène Florent) y su nueva novia Rose (Evelyne Brochu).

A simple vista, las historias sólo tienen un nexo de unión, el amor profundo y obsesivo, representado por Carole hacia Antoine y por Jacqueline hacia su hijo, pero a medida que la trama transcurre el espectador va percatándose de que las dos tramas comparten mucho más que eso, aunque hasta el desenlace nadie sea capaz de entender la conexión total entre las dos realidades.

El film gira en torno a las almas gemelas y los amores que duran más allá de la muerte, habla de la reencarnación y de las conexiones espirituales de las almas, una temática un tanto extravagante e irreal que es difícil de aceptar por el espectador, que se queda totalmente sorprendido por el giro de tuerca que el final otorga a toda la historia.

Café de Flore es una película con una gran carga emocional pero sin nada destacable en la acción. El espectador se sienta y espera durante todo el largometraje a que pase algo que realmente le haga entender la unión entre las dos tramas pero, en realidad, no pasa nada, y el desenlace llega sin pena ni gloria para dar una explicación un tanto esotérica de lo que Jacqueline y su hijo comparten con Antoine, Rose y Carole.

Hay que destacar la importancia de la música en el desarrollo de la historia y, sobre todo, del tema de Matthew Herbert que pone título al largometraje, presente en las dos tramas paralelas que se desarrollan y que deja ver la obsesión de Antoine (que es DJ) y Laurent por la música en general y por esta canción en particular.

Nota Making Of: 6

17 ago 2012

Ahórrate la subida del IVA para 'Amanecer. Parte 2'

Cartel de la película Amanecer Parte 2. Making Of

En septiembre llega el temido incremento del IVA y, como ya sabemos, la cultura, y en este caso el cine, van a sufrir una gran escalada de precios que no todos los bolsillos están dispuestos a pagar. Se estima que el Séptimo Arte sea uno de los sectores más perjudicados por esta medida y por ello, las productoras y los cines están inventando formas para que los espectadores no paguen más por su entrada.

Aurum, en colaboración con algunas de las principales cadenas de exhibición, ofrece la posibilidad de adquirir entradas para Amanecer. Parte 2 de manera anticipada al precio del cine actual. Así, desde el día 20 estarán a la venta las localidades para este film en las webs de Cinesa, Yelmo Cines, Ábaco-CineBox, Cines Acec, CineSur, Ocine y UCC.

Con esta medida, todo aquel que compre sus entradas antes del 1 de septiembre no tendrá que pagar el incremento del IVA.

Podéis encontrar más información al respecto en el Facebook de Aurum y en las páginas de los cines participantes. 

15 ago 2012

Jean-Claude Brisseau, Leopardo de Oro 2012

El Festival de Locarno, que se celebra cada Agosto en la localidad suiza, ha llegado a su fin, y con él, unos pocos elegidos vuelven a casa con sus preciadas estatuillas bajo el brazo. 


El premio principal de esta 65º edición, ha sido para el cineasta francés Jean-Claude Brisseau, conocido por películas como Los ángeles exterminadores o Céline. En esta ocasión, fue La Fille de nulle part la responsable de que se hiciese con el Leopardo de Oro, una historia protagonizada por Virgine Legeay y Claude Morel acerca de la relación que se forja entre un profesor de matemáticas cuya mujer acaba de fallecer y una joven sin techo, cuya llegada supone el comienzo de sucesos misteriosos en casa del primero. 

El premio especial del jurado recayó en manos de Somebody up there likes me, del británico Bob Byington y el de Mejor Director en las del chino Ying Liang por When night falls. Esta misma obra le ha servido a la actriz An Nai para llevarse el premio a Mejor Actriz, mientras que el premio masculino fue para Walter Saabel por la austríaca Der Glanz des Tages. Los fans de Gael García Bernal quedamos satisfechos con el premio a la Excelencia Moët Chandon que le hicieron al joven actor y cuyo homónimo femenino fue para la actriz británica Charlotte Rampling. Y Alain Delon recibió el premio a toda una carrera en un festival que muchos han considerado pobre y decepcionante y cuyo palmarés completo puede consultarse en su web.


14 ago 2012

'One Square Mile' cambia algunos papeles



Este largometraje que será protagonizado por Richard Jenkins se ha visto envuelto en un revuelo de cambio de personajes, pero por fin parece haber quedado todo concretado.

Cameron Bright ha dejado el proyecto debido a su apretada agenda y los puestos bacantes que quedaban han sido ocupados por Kelly Blatz y Can Gigandet, de la conocida producción Bajo amenaza. Sin embargo, la gran novedad que se incorpora a la realización del largometraje es Kim Basinger.

Será Charles Oliver Michaud quien dirija este film. En él se contará la historia entre un entrenador de atletismo y su joven vecino, que se encuentra metido en la pobreza y la única posibilidad para salir de ella es convertirse en un atleta de primera. Ambos emprenderán una carrera que no tendrá fin.
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