David Trueba es el encargado de moderar y coordinar el
Ciclo Tecnología y Séptimo Arte celebrado en el Espacio Fundación Telefónica. En estas jornadas cineastas españoles de varias generaciones analizan la importancia de la tecnología en el cine.
Estuvimos con él en el segundo coloquio de este evento, al que
Paco Plaza asistió como invitado.
P: ¿Cómo surgió la idea de organizar estas jornadas?
R: Me hicieron una propuesta desde la Fundación Telefónica para coordinar este ciclo y ser yo quien estirara de la lengua a gente que, de manera diferente, haya introducido la tecnología en sus películas de una manera bastante evidente porque, al final, tecnología hay en todas las películas, el cine es en sí mismo un lenguaje tecnológico. Traté de reunir cinco ejemplos muy diversos que muestren también la pluralidad del cine que se hace en España pero también los diferentes acercamientos a la tecnología dentro de las películas.
P: ¿Cómo elegiste los ejemplos?
R: Elegí películas que me parecía que abrían vetas en sus caminos, es decir,
El milagro de P. Tinto era la tecnología aplicada a la comedia española más o menos tradicional o más o menos surrealista;
Chico y Rita es la primera película en dibujos animados en España que llega a estar nominada al Oscar;
El día de la bestia, que es la que cierra el ciclo con Álex, es un poco también el nacimiento del género fantástico como mainstream en España, es decir como película no de serie Z sino de serie A;
REC como algo parecido en el desarrollo del género convirtiéndose en un éxito también, pero en este caso con bajo presupuesto, una idea muy potente, muy buena, muy bien llevada a cabo y, además hay un contacto entre el cine y la televisión; y
Eva como último ejemplo de la tecnología incluso en este caso como protagonista de la trama de la película.
P: Esta es la segunda vez que se organizan estos ciclos y, hasta ahora ¿cómo está siendo la experiencia? ¿cómo está respondiendo el público?
R: Tenemos creo que prácticamente llenos todos y para algunos faltan a lo mejor tres meses. El primero fue con Javier Fesser, que fue muy bien, también lleno absoluto, hoy tenemos lleno, luego la gente lo puede seguir en Internet… Me parece que está muy bien, yo creo que necesitamos también quitarle un poco el miedo a la gente de que estos son oficios que hacen una gente muy rara o una gente muy inaccesible, sino todo lo contrario. Son oficios que no sólo se parecen a cualquier oficio que pueda tener cualquier persona, sino que, además, en ellos está el futuro de este país. Yo creo que el futuro de la economía, de las estructuras y de la gente joven de este país pasa por desarrollar muchísimo las industrias de lo audiovisual, las industrias de la informática, de las nuevas tecnologías.
P: ¿Cuál crees que es la importancia de la tecnología aplicada al ámbito cinematográfico?
R: El cine es un invento tecnológico. Hace 100 años fue una revolución tecnológica muchísimo mayor que Internet, muchísimo mayor que el teléfono móvi y, sin embargo, fíjate qué rápido, lo consideramos ya una presencia normal y nadie diría que es una nueva tecnología, pero así es. Además el cine sirve para introducir la tecnología en la vida cotidiana de la gente también, es decir, el cine familiariza a la gente con muchos elementos de la tecnología de todo tipo. Con las cámaras en primer lugar, con el grabarse, con la actitud que hay que tener cuando te están grabando, pero también con el uso de los teléfonos móviles, de la propia tecnología, del automóvil, de las conquistas espaciales, del científico… Todo eso está presente. El cine y la tecnología van de la mano. De hecho, una propuesta que tenía para ellos es, después de hacer este ciclo, intentar hacer un ciclo que recorriera la historia de los inventos tecnológicos del S. XX y cómo se ha contado en el cine, a veces anticipándose al propio invento.
arte La Más Bella formado por Pepe Murciego y Diego Ortiz, que diseñará el cartel de estreno de esa película y una vez tengamos todos los ingredientes, el grupo de culto madrileño Ginferno compondrá la banda sonora para nuestra película. Este espectáculo forma parte de la colección de la editorial Clase Turista llamada Millonarios por dentro, que propone la idea de exaltar la imaginación trascendiendo las restricciones económicas y además, crear redes de interacción cultural.
La Academia del Cine (Zurbano, 3) también ha querido unirse a la celebración de “La noche de los Libros” ofertando un coloquio con el escritor y director de cine Ray Loriga tras la proyección de la película La pistola de mi hermano donde debutó como director. Ray Loriga, además de ser director de cine siempre ha estado muy vinculado con el mundo cinematográfico y ha trabajado como guionista en películas dirigidas por Pedro Almodóvar o Carlos Saura.
En la calle Santa Isabel, 3, nos encontramos con el Cine Doré o también conocido como la Filmoteca Nacional y hoy con motivo de la celebración de “La noche de los libros” a las 22 horas ofrecerá la proyección de la película La guerra de Papá (1977) de Antonio Mercero e interpretada por Lolo García, Teresa Gimpera y Héctor Alterio, basada en la novela de El Príncipe Destronado del Miguel Delibes. La entrada será gratuita hasta completar aforo.
